Constellation, le dépôt institutionnel de l'Université du Québec à Chicoutimi

Résumé

Ma recherche s’articule autour d’une démarche expérientielle et subjective sur le travail de l’acteur, que je nomme aussi auteur de plateau (parce qu’il intervient dans la création du spectacle au-delà de sa fonction d’interprète). Ce mémoire restitue un processus de recherche-création et constitue un document d’accompagnement d’une oeuvre présentée en public. J’y démontre que mon concept du décentrement de l’acteur, que je développe à l’intérieur de celui-ci, relève un potentiel de circulation dramaturgique et une scène performative permettant à ce même acteur un processus créatif toujours ouvert. En chapitre I, je me concentre à définir le cadre théorique de ma recherche. J’élabore sur le concept du décentrement (Pavis/Derrida) qui vient rejoindre les principes d’un théâtre environnemental (Schechner), ainsi que d’une phénoménologie de la sensation (Bernard/Merleau-Ponty/Deleuze et Guattari), notamment en considérant la notion de corporéité adaptée au travail d’un acteur-auteur. En chapitre II, je définis mon cadre esthétique. C’est à partir de trois références artistiques (Julie André T. /Le Bureau de l’APA /Jérôme Bel) que j’effectue un repérage qui m’aide à analyser ma pratique. Je constate que les stratégies que je déploie s’appuient sur le travail du corps et du dispositif, de l’adresse aux spectateurs et de l’élargissement de la notion personnage vers celle de la figure théâtrale et de l’idée d’étranger. Au chapitre III, j’écris sur mon processus de création lors d’une résidence de recherche-création d'un mois au Mexique et sur sa transposition au Québec. J’y aborde entre autres plusieurs expérimentations méthodologiques sur les rencontres d’artistes de différentes disciplines et de non-artistes, ainsi que sur les archives. Je mets de l’avant les nombreuses stratégies de décentrement qui ont été mises en place. Je soulève l’importance de l’écoute (au lieu, à soi, à l’autre, à la rencontre) ainsi que de l’exploration sensible des nouveaux médias et de la technologie, dont le son et la vidéo. Finalement, je reviens de manière critique sur mon projet final J’aurais aimé traverser, présenté dans un local commercial à Chicoutimi. Je mets en valeur mon concept de l’acteur décentré et de son lien inhérent avec une approche performative de la dramaturgie. Enfin, j’ouvre ma réflexion en m’intéressant la position elle-même décentrée du spectateur au sein de l’événementialité qui caractérise mon projet